Musicianica

Seven Impossible Days

2011-02-26T04:48:00.000-08:00

Long time no postt!!! Hehehe...

Kali ini saya mau share lagu dari Mr.Big, judulnya "Seven Impossible Days". Well, lagu ini lagu lama sebenarnya, teman saya memberi tahu saya bahwa ada lagu enak, setelah saya dengarkan ternyata enak juga. Lagu yang berdurasi sekitar dua setengah menit ini cukup simple dan easy listening, "bassnya jalan!" kata orang awam.. :] Interludenya juga diisi bass. Hehe... Sempat nyoba nyari-nyari bass-bass-an nya, cuman bingung..kayaknya 4 senar ga cukup, rangenya terlalu rendah buat bass standard 4 senar. Mungkin senar 4 didrop D atau ngga pakai bass 5 senar.. Emang Billy Sheehan TOP deh..haha...

Seperti yang kita tahu, Bassis Mr.Big tak lain tak bukan ialah Billy Sheehan. Billy lahir 19 Maret 1953 di Buffalo, New York. Ia terkenal akan two-handed tapping dan three finger picking-nya. Billy Sheehan juga bisa main harmonica loh.. Pengen juga nih bisa harmonica, especially blues harmonica. Hehe....

Tau ngga? kalau Billy Sheehan pernah datang ke Indonesia, khususnya Surabaya. Waktu itu Billy membagi ilmu bassnya di Hall Melodia Music. Billy memberi tips bagi para bassis untuk menggerakkan kakinya guna memperoleh suara bass yang lebih stabil. Kedatangan Billy ke Surabaya ini ternyata termasuk salah satu tugasnya sebagai duta Yamaha. Selain ke Indonesia, Billy juga akan melakukan hal serupa di Taipei dan Fillipina.

Wah, ternyata banyak juga ya musikus-musikus hebat yang ke Surabaya...Billy Sheehan, Slash, Miles Kennedy.. Who will be the next?? I want to meet them all! xp

donlod Seven Impossible Days!

You're My First, My Last, My Everything

2010-12-27T00:16:00.000-08:00

Beberapa hari yang lalu saya melihat iklan di TV dari suatu produk susu bubuk. Lagu di iklan ini sangat menarik perhatian saya. Bassnya gruvi banget! Akhirnya saya coba search di om Google dari lirik yang berhasil saya tangkap, and akhirnya ketemu juga lagu and liriknya. Ternyata lagu "You're My First, My Last, My Everything" punyanya Barry White. Ini liriknya :

You're My First, My Last, My Everything Lyrics

The first, the last, my everything

And the answer to all my dreams

You're my sun, my moon, my guiding star

My kind of wonderful, that's what you are

I know there's only, only one like you

There's no way they could have made two

You're all I'm living for

Your love I'll keep for evermore

You're the first, your the last, my everything

And with you I've found so many things

A love so new only you could bring

Can't you see it's you

You make me feel this way

You're like a fresh morning dew on a brand new day

I see so many ways that I

Can love you till the day I die

You're my reality, yet I'm lost in a-a-a a dream

You're the first, the last, my everything

I know there's only, only one like you

There's no way they could have made two

Girl you're my reality

But I'm lost in a-a-a a dream

You're the first, you're the last, my everything

Donlod lagunya di sini (klik skip ad)

Teknik Dasar Bermain Bass

2010-05-20T03:31:00.000-07:00

Dalam bermain bass diperlukan beberapa teknik dasar yang berfungsi untuk membiasakan jari-jari kita dengan bass gitar itu sendiri. Berikut beberapa teknik dasar bermain bass dari sang maestro, Jaco Pastorius yang disajikan dalam bentuk wawancara dengannya, sekalian ngelatih listening bahasa Inggris.. ^^..

[Bass Lesson] Jaco Pastorius - Modern Electric Bass - 1

[Bass Lesson] Jaco Pastorius - Modern Electric Bass - 2

Tetsuo Sakurai

2010-05-18T23:20:00.000-07:00

Tetsuo Sakurai merupakan bassist asal Jepang yang lumayan terkenal. Selain bersolo karir ia juga pernah membentuk beberapa grup, yaitu Casiopea dan Jimsaku. Dalam Jimsaku, ia berduo dengan Akira Jimbo--drummer hebat asal Jepang juga, dan saya suka lagu Jimsaku yang berjudul Make My Time..Jika berminat silahkan donlod. (klik skip ad)

Berikut some pics of Tetsuo Sakurai :

Prettyl Cool Yeah!

Cara Nyetem Gitar dan Bass

2010-05-17T19:45:00.000-07:00

Nyetem (tune up) gitar dan bass sebenarnya hampir sama. Struktur nada pada senar bass dan gitar juga hampir sama. Pada bass normal--empat senar, berikut nada pada tiap senarnya :

Senar satu = G
Senar dua = D
Senar tiga = A
Senar empat = E

Senar satu sampai dengan empat pada bass memiliki nada yang sama dengan senar empat sampai dengan enam pada gitar (Urutan senar sesuai dengan urutan diameter/tebal senar).

Nah, cara nyetem gitar maupun bass sendiri ada yang menggunakan tuner (alat tune up) dan ada yang menggunakan cara biasa. Apabila menggunakan tuner, cari tuner yang sesuai untuk frekuensi pada alat tersebut. Pada gitar sekitar 80 Hz - 5 kHz sedangkan pada bass 40 Hz - 2 kHz. Ada tuner yang hanya untuk salah satu jenis instrumen dan ada tuner yang dapat digunakan untuk gitar maupun bass. Jadi silahkan memilih dengan efektif.

Cara berikutnya, cara biasa--tanpa alat. Cara ini cukup dengan menyamakan salah satu senar. Saya jelaskan cara nyetem pada gitar saja karena pada bass juga hampir sama. Pertama, samakan salah satu senar dengan nada yang sesuai. Terserah senar yang mana, yang jelas sesuai dengan nadanya. Bisa menggunakan keyboard, alat tiup, maupun menyamakan dengan CD, mp3 lagu. Dalam hal ini, kemampuan pendengaran anda dibutuhkan. Bila sudah menyamakan satu senar (biasanya senar satu), maka sesuaikan dengan daftar berikut :

Senar 1--open string = senar 2 fret 5 = E
Senar 2--open string = senar 3 fret 4 = B
Senar 3--open string = senar 4 fret 5 = G
Senar 4--open string = senar 5 fret 5 = D
Senar 5--open string = senar 6 fret 5 = A

Tips : bila bunyi senar belum sama (tuned), maka terdengar bunyi bergelombang berbunyi "waw-waw-waw" saat senar dibunyikan bersama--misal senar 1 open string dengan senar 2 fret 5. Bila nada sudah sama, maka bunyi akan terdengar jelas, tidak berdengung "waw-waw-waw".

Saya rasa cukup sekian tips nyetem gitar dan bass dari saya, semoga berguna bagi anda. Apabila ada yang kurang jelas silahkan bertanya dengan meninggalkan koment.

Antara Permintaan Pasar dan Perkembangan Musik

2010-01-23T05:45:00.000-08:00

Dewasa ini, muncul berbagai musisi ~~amatir~~ baru di tanah air kita. Kebanyakan dari lagu-lagu yang mereka perdengarkan cukup mendapat tempat di masyarakat kita. Style mereka juga banyak mempengaruhi ribuan masyarakat. Mulai dari model rambut, ngetrennya celana pensil ato sampai gaya bicara. Semua ini menarik perhatian masyarakat, dan dapat dibilang menjual. Namun jika dilihat dari segi perkembangan musik, Bagaimana kaitannya dengan musikalitas ? Berkembangkah? Atau malah merosot?? Pedulikah perindustrian musik di Indonesia akan perkembangan musik? Atau mereka hanya mencari keuntungan semata?

Hmmn.. Sudah sewajarnya jika perindustrian musik di Indonesia mempunyai andil yang besar bagi perkembangan musik di Negeri tercinta ini. Merekalah yang memperkenalkan para newbie pada masyarakat ini. Mereka pula yang menyeleksi para musisi baru. Apa yang dinilai produser musik belum tentu berdasarkan musikalitas yang tinggi. Kebanyakan, hanya memperhitungkan keuntungan yang dapat diperoleh dari band atau musisi baru yang akan dipublikasikan tersebut, contohnya, Akankah mereka diminati masyarakat? Akankah kembali modal sang label? Dan pertimbangan-pertimbangan lainnya. Jika sudah begini, band-band atau musisi yang mempunyai musikalitas tinggi akan tersingkir dibanding musisi yang menang populer. Lalu apakah perindustrian musik yang disalahkan atas berkembang tidaknya musik di Negeri kita ini? Toh, masyarakat kita sendiri yang menyeleksi laris tidaknya lagu-lagu dari para musisi.

Menurut saya, ini bukan semata-mata kesalahan dari perindustrian musik kita karena memang selera masyarakat berbeda-beda. Masing-masing mempunyai favorit tersendiri. Ada yang gemar musik Rock, ada yang musik Jazz, ada lagi yang gemar musik bening, dan sebagainya. Tapi dalam hal ini, perindustrian musik ikut ambil bagian dalam ~~menyaring~~ seleksi para musisi baru.

Lantas bagaimana? Saran saya, yang juga pernah guru musik saya diskusikan, hendaknya para produser musik atau perindustrian musik memberi kesempatan kepada musisi negeri yang mempunyai musikalitas baik untuk dipublikasikan pada masyarakat. Sehingga telinga masyarakat dapat dilatih untuk mendengar musik yang baik. Tidak semata-mata hanya musik yang ~~tidak karuan~~ itu-itu saja. Jika tidak laku? Well, dari sekian album yang industri musik keluarkan, pastilah besar keuntungan mereka. Jika perindustrian musik mempunyai keinginan untuk memajukan kualitas musik di Indonesia. Apa salahnya berkorban sedikit? Toh, tidak harus langsung mengeluarkan kaset atau CD dalam jumlah banyak. Paling tidak dari setiap season/musim atau bahkan tahun, dikeluarkan 300-500 keping dari satu sampai dua macam CD yang dapat memperkaya musikalitas masyarakat. Belum tentu rugi kan...Dengan begini, paling tidak telinga masyarakat tidak asing dengan musik yang berkembang di dunia. Karena kebanyakan telinga masyarakat belum terbuka untuk semua musik. Mereka belum mendengar berbagai jenis musik dari luar. Padahal mendengarkan musik dari berbagai macam daerah atau negara dapat melatih musikalitas dalam diri seseorang juga (memperkaya wawasan musik).

Semoga perindustrian musik di Indonesia dapat membawa kemajuan pada musikalitas di Indonesia. Dan mari kita terus memperkaya dan membuka pikiran (open mind) tentang musik. Bila kita mau berpikiran terbuka, maka kita pasti akan maju! Bravo Indonesia!

2010-01-17T23:29:00.000-08:00

Here's some pics of Jaco Pastorius :

Jaco Pastorius

Jaco with his bass...

Fretless bass? Wow..

Cool..

Jaco Pastorius Biography

2009-10-06T07:31:00.000-07:00

Jaco Pastorius (December 1, 1951 – September 21, 1987) was a jazz bassist and composer, notable for his virtuoso technique and fretless bass playing style. His influence on modern electric bass playing is widely recognized and he is considered by many to be the most innovative electric bassist ever. He popularized the fretless electric bass and introduced a textural approach and harmonic sense. Although he was acclaimed as a virtuoso and a musical genius, he also suffered from mental health problems and substance abuse issues that were eventually to be contributory factors to his untimely death.

"Jaco" was born John Francis Pastorius III, the first of three sons born to John Francis Pastorius II and Stephanie Katherine Haapala Pastorius. He had Finnish, German, Swedish, and Irish ancestry . Although "Jaco" was born in Norristown, Pennsylvania, the family subsequently moved to Fort Lauderdale. Jaco went to elementary and middle school at St. Clement's Catholic School in Wilton Manors, and he was an altar boy at the adjoining church. He went to high school at Northeast High in Oakland Park. He was a talented athlete with skills in football, basketball, and baseball, and he picked up music at an early age. He took the name "Anthony" at his confirmation.

He loved basketball, and often watched basketball with his father, whose nickname was "Jack". Jaco's nickname was influenced by his love of sports and also by the umpire Jocko Conlan. He changed the spelling from "Jocko" to "Jaco" after the pianist Alex Darqui sent him a note. Darqui, who was French, assumed the name was spelled "Jaco"; "Jaco" liked the new spelling.

Originally a drummer, following in the footsteps of his father, stand-up drummer Jack Pastorius, "Jaco" switched to bass at age 15, after suffering an injury to his wrist. In about 1970, he began playing in a nine-piece horn band at the time called Las Olas Brass, which covered popular material of the day by Aretha Franklin, Otis Redding, Wilson Pickett, James Brown and the Tijuana Brass.

Pastorius was most identified by his use of two well-worn Fender Jazz Bass from the early 1960's: A 1960 Fretted, and a 1962 Fretless. The fretless was originally a fretted bass, from which he removed the frets and used wood filler to fill in the grooves where the frets had been, along with the holes created where chunks of the fretboard had been taken out. Jaco then sanded down the fingerboard, and applied several coats of marine epoxy (Petit's Poly-poxy) to prevent the rough Rotosound RS-66 roundwound bass strings he used from eating into the bare wood. Even though he played both the fretted and the fretless basses frequently, he preferred the fretless, because he felt frets were a hindrance, once calling them "speed bumps."

The "Jaco growl" is obtained by using the bridge pickup exclusively and plucking the strings close to it. Additionally, Jaco used the "Variamp" EQ (equalization) controls on his two Acoustic 361 amplifiers (made by the Acoustic Control Corporation of Van Nuys, California) to boost the midrange frequencies, thus accentuating the natural growling tone of his fretless passive Fender Jazz Bass and roundwound string combination. His tone was also colored by the use of a rackmount chorus effect (an offboard sound modification device similar to a phase shifter) which gave a slight doubling effect, and his use of the original Acoustic brand bass amplifier. He would often use the fuzz control built in on the Acoustic 361. Other effects he used live were his octaver (an offboard effect pedal which provides a 2nd tone an octave lower) and his MXR sampler pedal which can be heard on his live solo spot with Weather Report, 'Slang' (Jaco loops a short extract of playing, and then solos over it).

Pastorius used natural and artificial/false harmonics to extend the range of the bass (exemplified in the bass solo Portrait of Tracy off of his eponymous album) and could achieve a horn-like tone through his playing technique. Both of his Fender basses were stolen shortly before he entered Bellevue hospital in 1986; they were never recovered. Jaco also had two Jaydee Basses made for him shortly before he died; a fretted and a fretless.

In the early to mid-1980s, Pastorius began to experience mental health problems, including symptoms of manic depression. These were worsened by heavy drug and alcohol use. Although his on-stage and off-stage antics were already well-documented, his mental health and addiction problems exacerbated his unusual and often bizarre behavior and his musical performances also suffered.

During this time he played in various solo acts and many nightclubs in Fort Lauderdale and New York City. He became an outcast in the music business. His final address while alive was Holiday Park in Fort Lauderdale. After sneaking onstage at a Carlos Santana concert September 11, 1987, he was ejected from the premises and made his way to the Midnight Bottle Club in Wilton Manors, Florida. What then happened was clouded with discrepancy. Some say he tried to kick in the glass door after being refused entrance, others say he did absolutely nothing and did nothing to deserve his fate. Whatever the case, he ended up in a violent confrontation with the club bouncer, Luc Havan, who was trained in martial arts. Pastorius was hospitalized with multiple facial fractures and gruesome disfigurement to his face, including the probable loss of his right eye and sustained irreversible brain damage. He slipped into a coma and was put on life support. Increasing signs pointed to brain death and his family decided pull the plug. After life support was removed, his heart continued to beat for three hours. Pastorius died on September 21, 1987, aged 35, at Broward General Medical Center in Fort Lauderdale.

In wake of his death, Havan was charged with second degree murder and went to trial. However, Havan only ended up serving 4 months for this crime.

Jaco is buried at Our Lady Queen of Heaven Cemetery in North Lauderdale.

from:http://www.activemusician.com/Jaco-Pastorius-Biography--t8i1389

Dunia Musik Indonesia

2009-09-04T23:26:00.000-07:00

Rise and shine everyone!!! Saya di sini mau mendiskusikan bagaimana kualitas dunia musik Indonesia saat ini. Apakah di Indonesia ini dunia musik bertumbuh kembang atau malah mundur. Apakah musik-musik yang sekarang ini beredar hanya semata-mata untuk meraup keuntungan semata tanpa tidak mempedulikan kualitas dari musikalitas itu sendiri?
Well, menurut saya, dunia musik yang berkembang saat ini (2009) menurun kualitasnya dibandingkan musik-musik dizaman dulu alias jadul..walau memang tidak semua musik jadul bisa dibilang bagus. Saya tdk akan menyebut lagu2 mana saja yg berkualitas dan tdk berkualitas, karena bisa-bisa saya dituntut hukum ttg penghinaan... Saat ini banyak lagu-lagu yang kurang berkualitas, banyak terdengar tentang kasus plagiat-memplagiat lagu.Ada, band yang terkenal namun memakai lagu-lagu plagiat dan parahnya lagu plagiatannya itu diambil dari lagu hits band luar.
Sesungguhnya hal ini (plagiat) dapat dicegah dengan kontrol dari masyarakat sendiri. Namun pengetahuan masyarakat tentang musik atau lagu-lagu luar haruslah luas pula, jadi memang agak susah. Selain itu perlu juga kesadaran masyarakat untuk tidak membajak karya orang, baik dalam musik atau kehidupan. Moral bangsa ini harus ditegakkan sesuai dengan nilai-nilai yang ada pada bangsa kita, pancasila.
Kembali ke masalah musik. Sekarang ini banyak musik-musik yang dibawakan oleh band-band baru yang nilai musikalitasnya kurang.
Contoh kekurangannya :

Kebanyakan hanya menggunakan chord-chord sederhana seperti halnya lagu anak-anak padahal bukan ditujukan untuk anak-anak, walau akhirnya booming(tapi lagi-lagi, musikalitasnya rendah)
Lalu lirik-lirik lagu yang terkesan asal-asalan. Bila memang ditujukan untuk melucu, bolehlah tapi jangan asal. Ada band atau grup yang lirik lagunya lucu namun cukup berkualitas, contoh :Project Pop, kebanyakan lirik lagu band ini lucu-lucu namun musikalitasnya cukup bagus dan memang mereka menggeluti bidang lagu-lagu yang kocak/lucu.
Kurangnya pengetahuan orang-orang akan musik. Akibatnya banyak orang-orang tidak tahu cara bermusik yang benar. Tidak hanya untuk yang memegang instrument tapi juga yang menyanyi. Banyak band-band yang menyanyi dengan asal-asalan, "orang nyanyi kok mingkem" ujar salah seorang teman saya saat melihat salah satu band di Indonesia yang sedang live di TV.

Untuk itu saya harap kita semua mau membuka wawasan musik kita sebesar-besarnya, baik dengan mendengarkan berbagai lagu luar yang musikalitasnya lebih baik ketimbang Indonesia, membaca buku-buku musik, khususnya ensiklopedi musik jika punya, atau menekuni les musik jika berminat untuk bermusik. Saya juga punya saran untuk pemerintah agar kualitas pendidikan musik di Indonesia bisa lebih ditingkatkan baik dengan menyajikan tenaga pendidikan yang berpengalaman dan berwawasan tinggi terhadap musik maupun menyediakan berbagai event yang meningkatkan gairah musik di sekolah-sekolah.

Thank you for reading my opinion! Silahkan menanggapi.